La voi(e)x du fou

J’étais Jack Mortimer

Alexander Lernet-Holenia

            Pseudo de Alexander Marie Norbert Lernet, 1897-1976, c’est un auteur autrichien d’origine aristocratique . sa production est semble-t-il prolifique et diverse. Il aurait été auteru de rmans, de poésies mais aussi de scénarii pour le cinéma.

            Dans ce récit improbable, un chauffeur de taxi (autrichien – dans des rues aux noms autrichiens ça fait plaisir) se trouve au lendemain d’être tombé amoureux d’une passagère (de noble extraction)  a prendre en charge un homme qui se fait assassiner à l’arrière de son taxi.

Pour dénouer les fils de cette histoire de dingue, il se retrouve un peu malgré lui et par maladresse à endosser la personnalité de son défunt client.

           La personnalité de ce personnage (qu’on qualifie souvent de psychologie du personnage) est déroutante, limite agaçante dans les premières pages. On sent le type qui hésite dans tout, qui fait les choses par envie mais en reculant, incertain. Ce qui donne des premières pages presque insupportables de questions courtes, et phrases courtes… nous suggérant ce chauffeur avec son cadavre à l’arrière, incapable de décider ce qu’il convient de faire, montant le discours qu’il pourrait tenir pour expliquer les faits qu’il ne comprend pas lui-même puis essayant intérieurement de justifié pour un autre encore hypothétique le temps qu’il met à se décider à agir, à révéler cette mort ce meurtre … puis cherchant des idées pour ne pas avoir à se confronter aux questions d’autrui sur tout ce temps qui défile pendant qu’il est indécis…

Grrrrr … C’est bien mené mais c’est agaçant ! Mais bien mené !

J’enchaîne par un heureux hasard sur une publication récente.

Le Calligraphe : les 6 jours d'une étrange affaire

Pavao Pavlicic

Traduit du serbo-croate

Gingkoéditeur

Il s’agit du journal, des notes d’un chauffeur de voitures officielles. On découvre donc qu’il a noté les conversations de gens de pouvoir… mais au fil de cette lecture les révélations politiques prennent un tour étrange….

            Je n’ai pas  fini donc je vous en reparlerai mais je ne pouvais que noté l’étrange enchaînement de ces narrateurs chauffeurs, de ces conducteurs aux commandes du récit…

SIODMAK (Curt)

Le cerveau du Nabab

 Dans la collection Carré noir chez Gallimard.

          
                  Je me suis promis il y a quelques mois de faire des recherches comme pour NéO (cf. là) sur une collection qui a muté mais qui repensait tout de même en quatrième de couverture des publicités pour les cigarettes, parfum et autres…

                  Je ne connais pas l'auteur. Je me promets de me renseigner sur lui dont le nom est si approchant de celui de celui qui fit ou fait les beauc jours de la collection science fiction de Folio, Siudmak

                 Un récit où la part belle n’est pas à la technologie, à la cybernétique mais bien à biologie, chimie et apparentée… On n’est dans la lignée assez claire de Frankenstein, en fait.

                 Sous forme de journal de bord, de journal intime, le narrateur de cette histoire est un savant dont on sent malgré le parti pris de narration qu’il est craint par les autres. On sent le regard d’autrui le considérant proche de la folie. Bref, un savant fou dont on peut choisir de se dire qu’il est un génie – et donc mécompris. C’est ce que veut laisser entendre le vieux savant qui va se retrouver comme compagnon de l’expérience en disant que ses réticences étaient nées de la jalousie mais qu’en effet notre narrateur aurait bien tord de ne pas tirer profit de son génie.

               Donc, sans trop en dire et pourtant est-ce possible, notre narrateur se trouve suite à un accident en mesure de mettre à l’épreuve ces recherches. Il récupère le cerveau d’un homme qui meurt dans ses bras. Ce cerveau, il va tenter de communiquer avec. Et dans ses tatonnements de départ, il envisage le Morse, qui fonctionne un temps par ailleurs. Et ça me fait penser à un ingénieux épisode de la série des Chat de Lilian Braun Le chat qui jouait au domino (ceux qui lisent des 10/18 ont forcément lu des romans de cette série où on nous laisse entendre que les deux chats siamois résolvent les énigmes auxquelles se trouvent conforté le anti-héros principal qui est journaliste), épisode dans lequel les chats utiliseraient un jeu de domino pour communiquer la solution à leur maître... Pour en revenir à la communication avec The Brain... (en écrivant ça je m'aperçoit que le "cerveau" est une figure emblématique de cette littérature), on lit notamment :

« Supposez que l’on enregistre les tracés de chaque expression mentale, on devait alors être en mesure de comparer les encéphalogrammes de Donovan avec cette espèce de dictionnaire d’ondes, et de faire une traduction. Prenons par exemple mon encéphalogramme quand je pense au mot « cheval ». Donovan, pensant le même mot ne donnerait-il pas une courbe analogue ? En en la comparant avec la mienne ne pourrais je pas en saisir la signification ? »

              Et au fil de ces efforts d’entrée en communication, puis les recherches autour de la nourriture puis de l’aide au développement de ce cerveau., notre narrateur se trouve en si parfaite communion avec qu’il en est possedé et finit par se retrouver dans une relation de maître esclave difficile à réguler avec un cerveau pas des plus pacifiques. Oui parce qu’il aurait pu être possedé par un esprit calme, mai non...

Je pense très vivement à ce roman où le héros auteur achète une maison, installe son bureau au grenier où gît une vieille machine qui va le vampiriser : Agyar. Mais, je pense aussi aux textes méconnus ou oubliés de F. Brown que j'ai décourvert récemment ... celui de l'entité qui se trouve pris dans le corps d'un jeune américain, aux prises avec ses acquis culturels et sociaux et qui se lance dans une américanisation du monde... et se trouve dictateur des Etats Unis... 

                Je note en manière de bavasserie que l'on trouve dans ce récit une femme.. de celle qui brave tout, comme on en trouve finalement beaucop dans les romans d'aventure de sf... bref de genre... dans les Agatha Christie elles osnt parfois niaises ou faibles mais parfois déjà émancipées, dans Leroux le Blanc Le Rouge elles se pament et défaillent ancore beaucoup mais souvent elles partent à l'aventure (c'est la cas chez Jules Verne), c'était le cas dans le Prisonnier de la planète Mars que je viens de lire.                

               Il semblerait qu'il y ait une adaptation cinématographique de ce livre, et je vais évidemment me pencher sur la question et vous tenir au courant.

En lecture :
Strougatski (les deux) Ce n'est pas facile d'être un Dieu (ils sont aussi auteurs de Stalker, roman important adapté au cinéma
Asimov, Le voyage fantastique

En écoute :
les conférences du Collège de France 

En vision :
Paytchek
Abossom

En préparation :
les films de Robert Wise

Exposition en teasing:
Xavier Veihlan chez Emmanuel Perrotin
Julie genelin et ses Wunderkammer à Immix au Quai Jemmapes

Rosny l'aîné
Xipéhuz

Peuples de la Terre… qu’on sent barbares, rustres. Des tribus nomades avec ânes chevaux bétail… qu’on nous présente « comme 1000 ans avant le massement civilisateur dont surgirent plus tard Ninive, Babylone, Ecbatane »

« un cercle de cônes bleuâtres, translucides, la pointe en haut, chacun du volume à peu près de la moitié d’un homme. Quelques raies claires, quelques circonvolutions sombres, parsemaient leur surface ; tous avaient vers la base une étoile éblouissante. »

« Formes abandonnaient la poursuite au-delà d’une limite fixe. »

Il s s’adressent à une sorte de Zarathoustra, ermite sage et être ressource, qu’on trouve dans beaucoup de conte initiatique ou quête (la quête n’est-elle pas l’essence de la fiction ????) censé sauver les peuples de ces formes.

Et tout consiste en un livre d’observation de ces formes…

Leurs « passions », des sortes de « caractères » donc une part d’individualité.. Le fait qu’ils ne soient pas immortels, qu’on tuables. L’industrie. Le phénomène de procréation…

« Ces formes se condensent lentement, se rapetissent, se transforment au bout de dix jours en cônes ambrés, considérablement plus grands encore que les Xipéhuz adultes. Il faut deux mois et quelques jours pou qu’elles atteignent leur maximum de développement, c’est-à-dire de rétrécissement. »

Il sont un langage . On nous en décrit des signes.

… et dans le livre deuxième, troisième période de livre de Bakhoûn, le fameux zarathoustra qui écrivit le livre, nous sommes en l’an du monde 22649.

Autant dire que Rosny a voté pour une civilisation terrestre, une race humaine qui a vécu son apogée et qui est décadente en plein retour à la barbarie.

Dans mon exploration des films SF, je tombre, je l’ai déjà mentionné sur des petites perles inconnues, méconnues oubliées (notamment La souris qui mugissait)

Puis en regardant Outland, et quelques autres je suis tombée sur

Le mystère Andromède

Le laconique pitch de Wiki dit
"Un groupe de scientifiques étudie un virus extraterrestre ayant décimé un village isolé avant qu'il ne puisse se propager à la surface du globe ... "
Apparemment c'est une adaptation d'un roman de Crichton - monsieur best-seller de thriller - J en e lis pas Crichton. Ca peut changer un jour, peut-être, on sait pas tout est possible dans la vie.

C'est un film de Robert Wise (décidemment je le crois beaucoup en ce moment ! "t'as qu'à arrêter de regarder des films de sf aussi" me direz-vous - oui bon). Ce cinéaste, mort en 1995, est connu pour West Side Story  et pour la Mélodie du bonheur deux films que je n'ai pas vu. On sait moins qu’il a fait un Star Trek.

Robert Wise m'avait attiré l'attention avec un film angoissant et beau. A la composition intelligente, ... La maison du diable

Là encore un film composé de façon tout à fait épatante. Donc, virus dans un village qu'on met en quarantaine pour comprendre. On en extrait deux survivants un vieux et un couffin.
L'exploration du village est l'occasion de plans totalement originaux pour moi.
On dirait de la bande dessinée bien faite. Il utilise une fragmentation de l'écran. J’avais entendu un critique des médias dire que ce type de technique est pertinente quand on veut montrer simultanément des actions ou lieux éloignées et qui pourtant entrent en résonance ou sont pertinents rapprochés. Là ce n’est pas le cas et c’est pourtant d’un effet extra. Sur fond noir l’écran, l’image se rétrécit sur les hommes en scaphandre à la largeur des portes et fenêtres devant lesquels ils passent. A droite de l’espace écran, à chaque nouvelle maison, apparaît le portrait du mort en posture que les hommes voient par la fenêtre ou la porte. Je trouve la séquence astucieuse. Visuellement c’est un bel effet et je trouve que ca m’investit vraiment je regarde les hommes aller d’une porte à une autre et je vois l’intérieur par un espace découpé comme un fenêtre ou une porte.

Narrativement, il faut donc tiré profit des deux survivants et comprendre ce virus extraterrestre. Pour ce faire, on mandate le super héros de la science et on lui laisse convoquer sa super équipe d’experts. On est entre Mission impossible, les Experts, si bien que les séquences où les différents éléments de l’équipe sont interrompus dans leur quotidien pour cette mission exceptionnelle et leur promptitude et bonne volonté à y répondre est familière et souriante. Sauf que ce film est daté de 1971, donc avant que n’exploite le filon de l’équipe de choc… Mais si la série Mission : Impossible était en pleine activité (débit 1966 fin 1973) il ne s’agissait pas de spécialistes scientifiques.

ET Cette équipe se retrouve dans un faux bureau de cambrousse dans le placard duquel est planquée l’entrée d’une base ultra méga secrète souterraine. Oui ce truc de l’entrée secrète est classique (héritée des portes dérobées de Catherine de Médicis peut-être mais on pense au Men in Black, aux bureaux dans la série Alias dont l’entrée est planquée au bout d’un quai de métro, et autres bibliothèque qui bougent pour ouvrir sur des laboratoires…)

Et ce truc souterrain est un truc ahurissant divisé en niveaux, avec chacun une couleur et les vêtement et dossiers de la mêmes couleurs, correspondants à des niveaux de décontamination toujours plus drastique – afin que les scientifiques arrivent le plus purs possibles devant le virus à étudier. Mais bunker muni d’un système d’autodestruction qui nous vaudra quelques moments de purs films d’action à la Piège de Cristal

            J’y retrouve le soin extrême de composition des plans. Avec des symétries ou asymétries choisies pour rassurer ou inquiéter.

Au vu de la filmographie de Robert Wise, dans le bel hommage ici foisonnante et visiblement inégale….

« film noir et des tréfonds de l’âme humaine (Criminal Court, Né pour tuer, The Captive City et surtout Le Coup de l’escalier avec son traitement indirect du racisme)

la science fiction métaphysique (Star Trek The Movie),

en passant par le western à la tonalité assez sombre (Ciel rouge, La Loi de la prairie) la condition des marginaux et des immigrés dans notre société occidentale traduite par la violence et la confrontation des corps (Nous avons gagné ce soir, Marqué par la haine, West Side Story), la satire politique (Something for the Birds), le « Woman’s Picture » (Secrets de femmes, Femmes coupables), le regard incisif sur les arcanes du pouvoir (La Tour des ambitieux), le pacifisme clairvoyant mais désenchanté et le danger des armes de destruction massive (Le Jour où la Terre s’arrêta, Le Mystère Andromède), la comédie de mœurs (Cette nuit ou jamais), le film de guerre nerveux dépourvu de tout manichéisme (Les Rats du désert, Destination Gobi, L’Odyssée du sous-marin Nerka) qui rejoint parfois la fresque historique ample et désespérée (le superbe La Canonnière du Yang-Tsé), la peine de mort (Je veux vivre !), le drame romantique (le méconnu et émouvant Deux sur la balançoire, le modeste Brève rencontre à Paris), le film d’aventures historique (les très moyens Hélène de Troie et Odyssée du Hindenbourg) la comédie musicale d’une grande modernité par son approche formelle et son ancrage dans une perspective sociale et/ou historique (West Side Story bien sûr, La Mélodie du bonheur, Star) et le film d’épouvante (Le Récupérateur de cadavres, le génial La Maison du Diable, l’effrayant mais inégal Audrey Rose). La plupart des titres parlent d’eux-mêmes ; si la carrière de Robert Wise demeure inégale, elle reste éminemment riche en grands films et quelques chefs-d’œuvre indémodables. »

J’ai déjà vu L’Odyssée du Hindenbourg (un peu plat avec des considérations sur les nazis un peu simplistes), Le Mystère Andromède la Maison du diable et Le jour où la terre s’arrêta  et Je décide de voir un peu de tout et me programme

La Canonnière du Yang-Tsé

Le Coup de l’escalier

Something for the Birds

Destination Gobi

Et de vous en reparler après.

Delcourt – encrages – collection de bandes dessinées en format intermédiaire

Corbeyran, pour moi, c’était un auteur astucieux. J’avais lu d’abord une série que j’avais fort apprécié Réseau Bombyce. Une série steampunk s’il en est très belle et bien menée…Mais tel le Bombyx, le Bombyce n’eut pas les vie longue.

Puis, j’ai compris que Corbeyran est un auteur prolixe… il a signé les séries connues Chant des Stryges ou Le Maître de jeu et Le clan des chimères. Trois séries qui se répondent si j’ai bien saisi. Je n’ai lu que les premiers volumes du chant de Stryges.. Mais j’ai depuis bien souvent croisé son nom.

Mais, a jeter un œil au site ressource en matière de BD, bedethèque , prolixe est le moindre des qualificatifs.

Ici, dès les deux premières cases, on pense à Tim Burton dans Le Mystérieux Noel de M. Jack  ou dans  Noces funèbres. Mais surtout on pense au film tout en ombres et silhouettes de Michel Ocelot Princes et princesses.

Et puis, les personnages qui dirigent le sordide phalanstère (dans lequel les parents du petit narrteur le jette avant de disparaître corps et bien) apparaissent et me rappelent le méchant, Amboise Grand Coordinateur, dans la série de Turf La Nef des fous

  Le tout vous a un parfum d’expressionnisme allemand (encore). Renforcé par des têtes de chapitre noire avec titre enchassés de cadre et citations d’auteurs, parmi lesquelles une qui emporte

« Ils cassent le monde

En petits morceaux

Ils cassent le m onde

A coups de marteaux »

Mis aussi du Koltès, René Char, Samuel Becket et Daniele Keyes (si souvent joué au théâtre de la Commune de Aubervilliers !)

 ET puis, les effets de mises en page sont travaillés, souvent astucieux.